در چند سال اخیر، ژانر شونن دوران پویایی و تغییرات گسترده‌ای را پشت سر گذاشته است. با به‌پایان‌رسیدن بسیاری از آثار محبوب همچون Jujutsu Kaisen ،My Hero Academia و Attack on Titan در سال‌های اخیر، فرصت برای درخشش سری‌های جدید فراهم شد. یکی از هیجان‌انگیزترین عناوین شونن که در دهه‌ی ۲۰۲۰ پدیدار شد، دان‌دا‌دان اثر یوکینوبو تاتسو است؛ ترکیبی منحصربهفرد از اکشن ماوراءالطبیعه و کمدی عاشقانه که در جهانی مملو از بیگانگان فضایی و ارواح خبیث جریان دارد. انیمه اقتباسی Dandadan بهترین انیمه شونن جدید است که در این مطلب دلایل این ادعا را مرور خواهیم کرد. با مجله بازار همراه باشید.
مانگا Dandadan بسیار نوآورانه با پتانسیلی فراوان، به‌سرعت به یکی از آثار محبوب هواداران تبدیل شد. اقتباس انیمه‌ای آن در سال ۲۰۲۴ که توسط استودیو Science SARU ساخته شده نیز، توجهات بیشتری را به این شونن غیرمتعارف جلب کرد. خط مقدم شونن نسل جدید، پیشنهادهای جذابی برای علاقه‌مندان این ژانر دارد—از Sakamoto Days گرفته تا Kagurabachi و Gachiakuta، این نسل از مانگاهای شونن سرشار از نویدهای تازه است. بااین‌حال، در میان تمام سری‌هایی که نماد این دوران شده‌اند، انیمه Dandadan بهترین باشد.
Dandadan ترکیبی منحصربهفرد از جزئیات علمی – تخیلی و ماوراءالطبیعه ارائه می‌دهد
دنیاهای فانتزی شهری مرموز که با هیولاهای ماورایی پر شده‌اند و جهان‌های علمی – تخیلی آینده‌نگرانه‌ای که توسط موجودات فضایی تهدید می‌شوند، هر دو از موتیف‌های رایج در داستان‌سرایی شونن هستند. اما به‌ندرت پیش می‌آید که یک مجموعه، قهرمانانش را هم‌زمان با موجودات تکنولوژیک پیشرفته و ارواح اسطوره‌ای روبه‌رو کند. انیمه Dandadan تنها با همین مفهوم، مخاطبش را مجذوب می‌کند؛ سپس با استمرار در آزمایشگری در بستر منحصربهفرد خود، این جذابیت را تداوم می‌بخشد.
«اوکارون» قدرت‌هایش را از یوکای توربو گرنی به ارث می‌برد، درحالی‌که قدرت‌های «مومو» از نیاکانش به‌عنوان واسطه‌ی ارواح نشئت می‌گیرد. اما دشمنانی که آن‌ها با آن‌ها روبه‌رو می‌شوند، می‌توانند هر چیزی باشند؛ از اشباح خبیث گرفته تا ناوگان‌های مهاجم بیگانگان فضایی. با چنین تلفیق منحصربه‌فردی از عناصر کلاسیک داستان‌های گمانه‌زن، Dandadan خود را در موقعیتی قرار می‌دهد که با فرصت‌های بی‌پایانی برای مواجهه‌های غیرمنتظره و پرکشش مواجه است؛ جهانی پر از سرزندگی خلاقانه که از ترکیب مفاهیم به‌ظاهر ناسازگار خلق شده است.
عشق در انیمه Dandadan یکی از مؤلفه‌های کلیدی داستان است
عشق در انیمه‌های شونن مبارزه محور همواره موضوعی بحث‌برانگیز بوده است. در مقابل هر اثری که زیر پی‌رنگ عاشقانه را به‌خوبی در داستان پرتنش خود جا می‌دهد، تعداد بی‌شماری نیز وجود دارند که زندگی عاطفی قهرمانانشان را کاملاً سطحی و بی‌اهمیت جلوه می‌دهند. اما رابطه‌ی عاشقانه‌ی کند و تدریجی بین اوکارون و مومو، قلب تپنده‌ی Dandadan است و در تمام ابعاد پیشرفت داستان نقش اساسی دارد.
این دو ابتدا به‌صورت تصادفی و از سر اتفاق با یکدیگر آشنا می‌شوند، اما به مرور زمان احساساتشان نسبت به هم رشد می‌کند. موانعی که آن‌ها در مسیر شکل‌گیری این رابطه با آن‌ها مواجه می‌شوند (در کنار درگیری با حوادث ماورایی و عجیب) به نیروی محرکه‌ای برای پیشرفت شخصیتی‌شان بدل می‌گردد. داستان عاشقانه‌ی مومو و اوکارون با لحظاتی لطیف، کمدی و شیمی رابطه‌ای ملموس و واقعی، به یکی از بهترین جنبه‌های Dandadan تبدیل شده است.
مانگا Dandadan از نظر هنری بی‌نظیر است
از نظر کیفیت بصری، Dandadan یکی از خیره‌کننده‌ترین و با جزئیات‌ترین مانگاهای هفتگی حال حاضر به شمار می‌رود. کیفیت آثار هنری یوکینوبو تاتسو به‌راستی حیرت‌آور است. پس‌زمینه‌های پرجزئیات، طراحی‌های کاراکتری پر از احساس و پنل‌بندی پویا و مؤثر، باعث شده که هر بخش از مانگا Dandadan هم از نظر بصری و هم روایی بی‌نظیر جلوه کند.
تاتسو به همراه دستیارانش هر هفته برخی از بهترین آثار هنری این ژانر را خلق می‌کنند. سبک پیچیده و پرتحرکش به یک اندازه در صحنه‌های اکشن پرتنش، کمدی تصویری دیوانه‌وار و موقعیت‌های ترسناک و وهم‌آلود تأثیرگذار ظاهر می‌شود. چه در صفحات دو‌تایی پرشکوه لحظات مهم داستان و چه در طراحی‌های ساده و بامزه‌ای که واکنش‌های خنده‌دار شخصیت‌ها را نمایش می‌دهند، هنر Dandadan همیشه بامهارت خارق‌العاده‌ای احساسات نهفته‌ی داستان را به تصویر می‌کشد.
استودیو Science SARU در اقتباس انیمه‌ای منبع را ارتقا داده است
انیمه Dandadan با ماهیتی منحصربهفرد، بیان بصری غیرمعمول و تمایل به عبور از مرزهای ژانر، نمی‌توانست تیمی خلاق‌تر و مناسب‌تر از Science SARU برای اقتباس انیمه‌ای‌اش پیدا کند؛ استودیویی که به‌خاطر سبک نامتعارف و اشتیاقش به آزمایش‌های نوآورانه شناخته می‌شود. اقتباس انیمه‌ای Dandadan نه‌تنها به منبع عالی خود وفادار مانده، بلکه با انتخاب‌های خلاقانه‌ای که به طرز درخشانی اجرا شده‌اند، اثر را به سطحی بالاتر ارتقا داده است.
صحنه‌های اکشن پرشور و پرانرژی این مجموعه در نسخه‌ی انیمه‌ای، با رنگ‌های جسورانه، حرکات پرشتاب و کارگردانی هوشمندانه و دقیق، حتی پرحرارت‌تر جلوه می‌کنند. بااین‌حال، مهم‌ترین جنبه‌ای که در اقتباس انیمه‌ای بیش از هر چیز دیگر تقویت شده، اوج‌های احساسی داستان است؛ به‌ویژه برداشت تأثیرگذار و احساسی انیمه از گذشته‌ی شخصیت Acrobatic Silky. انیمه Dandadan محصول استودیو Science SARU، یکی از بهترین اقتباس‌های شونن در سال‌های اخیر به شمار می‌رود؛ اقتباسی که محبوبیت و تحسین منتقدان از این مجموعه را به اوج رساند.
تمام شخصیت‌های Dandadan به شکلی منحصربهفرد در ذهن می‌مانند
فرقی ندارد که ایده‌ی اولیه‌ی داستان چقدر قوی باشد، بخش زیادی از جذابیت آن به شخصیت‌هایی بستگی دارد که روایت را پیش می‌برند. خوشبختانه، مجموعه‌ی Dandadan پر از قهرمانان رنگارنگ و چندلایه است که طرفداران به‌سادگی نمی‌توانند عاشقشان نشوند.
بسیاری از شخصیت‌های فرعی این مجموعه در ابتدا به‌عنوان شخصیت‌هایی بحث‌برانگیز و حتی ناخوشایند معرفی می‌شوند. Turbo Granny در ابتدا می‌خواهد شخصیت‌های اصلی را بکشد، قبل از آنکه به متحدی وفادار تبدیل شود. Aira و Jiji نیز ابتدا به‌عنوان تهدیدی برای زوج نهایی داستان ظاهر می‌شوند. رفتارهای اغراق‌شده‌ی Kinta با سندرم “چونبیو” زمان می‌برد تا برای مخاطب قابل‌تحمل شود. بااین‌حال، انیمه Dandadan به طرزی استادانه کلیشه‌هایی را که در ابتدا شخصیت‌های فرعی‌اش را تعریف می‌کنند، دگرگون می‌سازد و همه‌ی آن‌ها را به شخصیت‌هایی منحصربهفرد و جذاب بدل می‌کند. شیمی ملموس بین اعضای این گروه باعث شده روابط و تعاملاتشان بی‌نهایت سرگرم‌کننده و دلنشین باشد.
Dandadan در انسانی‌سازی شخصیت‌های منفی خود عملکردی بی‌نقص دارد
در جریان ماجراجویی‌های پرهیجانشان، Okarun و Momo بارها با دشمنانی تهدیدآمیز روبه‌رو می‌شوند. بااین‌حال، برخلاف بسیاری از آثار شونن که شخصیت‌های منفی را صرفاً به‌عنوان هیولاهایی بی‌رحم به تصویر می‌کشند، Dandadan بر پیچیدگی‌های شخصیتی آن‌ها تمرکز دارد و چه یوکای‌های ترسناک و چه بیگانگان عجیب را با پیش‌زمینه‌هایی تأثیرگذار و چندلایه به مخاطب معرفی می‌کند.
اگرچه بسیاری از دشمنان Dandada تهدیداتی غیرقابل‌بخشش و بدون جنبه‌ی همدلی هستند، اما برخی از شخصیت‌های منفی این مجموعه که در ابتدا به‌عنوان دشمن معرفی می‌شوند، در ادامه به یکی از انسانی‌ترین و تأثیرگذارترین شخصیت‌های داستان تبدیل می‌شوند. در نسخه‌ی انیمه، مهارت Dandadan در خلق دشمنانی چندبعدی و قابل‌درک پیش‌تر در قالب شخصیت‌هایی مثل Turbo Granny و Acrobatic Silky به‌نمایش‌درآمده است و در ادامه‌ی داستانِ مانگا، این روند نوآورانه‌ی وارونه‌سازی کلیشه‌های رایج درباره‌ی ضدقهرمانان با شخصیت‌هایی فراموش‌نشدنی مانند Evil Eye ،Vamola و Umbrella Boy باقدرت بیشتری ادامه می‌یابد.
Dandadan خود را به یک ژانر محدود نمی‌کند
از علمی تخیلی گرفته تا داستان‌های ترسناک ارواح، از کمدی – رمانتیک‌های سبک و دلنشین تا درام‌های احساسی دل شکن، Dandadan مجموعه‌ای از ژانرهایی را کنار هم قرار می‌دهد که در نگاه اول شاید ناسازگار به نظر برسند. بااین‌حال، این مجموعه به شکلی فوق‌العاده در تلفیق این لحن‌ها و فضای گوناگون موفق عمل می‌کند و میان اکشن‌های پرشتاب و شوخی‌های بامزه، عاشقانه‌های گرم و رازهای فراطبیعی به‌آسانی جابه‌جا می‌شود.
تسلط انیمه Dandadan بر ژانرهای مختلف باعث شده که مخاطبان گوناگونی را جذب کند و تنها محدود به طرفداران نبردهای شونن یا علاقه‌مندان به رمنس نباشد. این مجموعه در روایت ماجراهای Momo و Okarun، انواع حالات روحی و لحظات را به تصویر می‌کشد و تمایلش به تجربه‌گرایی در ژانر، به خلق حال‌وهوای منحصربه‌فردی منجر شده که امضای خاص انیمه Dandadan را شکل می‌دهد.
سیستم قدرت مهارنشده‌ی Dandadan فرصت‌های بی‌شماری برای اکشن و جهان‌سازی فراهم می‌کند
یکی از عناصر کلیدی هر مجموعه‌ی شونن نبرد محور، سیستم قدرت آن است و در این میان، سیستم قدرت در Dandadan یکی از نامتعارف‌ترین نمونه‌ها در تاریخ معاصر این ژانر به شمار می‌رود؛ اما نه به دلایلی که شاید ابتدا به ذهن برسد. درحالی‌که بسیاری از عناوین شونن برجسته بر ساختاری دقیق و منطبق بر منطق برای سیستم قدرت خود تأکید دارند، Dandadan ذهنی باز و منعطف نسبت به توانایی‌ها و مهارت‌های ماورایی شخصیت‌هایش حفظ می‌کند.
باوجود حضور ارواح و بیگانگان از انواع‌واقسام مختلف در دنیای این داستان، تعجب‌آور نیست که مجموعه‌ای از قدرت‌های خاص و منحصربهفرد بتوانند در کنار هم وجود داشته باشند؛ از روان‌پریشان بیگانه تا ربات‌های جنگی و ارواحی با توانایی کنترل ذهن. در نتیجه، حتی اغراق‌آمیزترین قدرت‌ها نیز در انیمه Dandadan غریبه و نامأنوس به نظر نمی‌رسند و همین باعث می‌شود صحنه‌های اکشن همیشه تازه و غیرقابل‌پیش‌بینی باقی بمانند.
Okarun و Momo پروتاگونیست‌هایی غیرمتعارف هستند
یکی از مهم‌ترین اجزای هر داستان، شخصیت اصلی آن است؛ کسی که به‌عنوان نماینده‌ی مخاطب، ماجراجویی‌های پرهیجان را تجربه می‌کند. ژانر شونن در طول تاریخ طولانی خود، الگوهای خاصی را برای جذابیت شخصیت‌های اصلی تثبیت کرده است. بااین‌حال، رویکرد انیمه Dandadan نسبت به توسعه‌ی شخصیت‌های اصلی‌اش شکستی تازه و دلنشین از کلیشه‌های رایج در این ژانر است.
این اثر تمرکزش را به طور مساوی روی دو شخصیت اصلی گذاشته (Momo تند مزاج اما مهربان و Okarun خجالتی و عاشق مسائل ماورایی) و تعاریف معمول از یک قهرمان شونن را به چالش می‌کشد. هر دوی آن‌ها در عین منحصربهفرد بودن، کاملاً قابل‌درک و هم‌ذات‌پنداری هستند؛ نه قهرمانانی شکست‌ناپذیر و نه بازندگان بلندپرواز. Momo و Okarun در کشمکش‌هایشان به طرز خاصی انسانی‌اند. تمایل انیمه به توسعه‌ی برابر هر دو شخصیت اصلی زن و مرد، جذابیت آن را برای طیف وسیع‌تری از مخاطبان دوچندان می‌کند.
آزادی در تجربه‌گری و خلاقیت بی‌مرز، Dandadan را به اثری خاص تبدیل کرده است
عشق صادقانه و درک عمیق از ژانر شونن که در خلق یک داستان نهفته است، اصلی‌ترین دستورالعمل برای ساختن یک اثر ماندگار به شمار می‌رود. آنچه Dandadan را برای هم طرفداران قدیمی ژانر و هم تازه‌واردها جذاب می‌کند، توانایی این مجموعه در ترکیب تجربه‌گری بی‌پروا با کلیشه‌های محبوب و آشنا در داستان‌گویی شونن است.
از ارجاعات به آثار شاخص گرفته تا استفاده‌ی هوشمندانه از کهن‌الگوهای محبوب شخصیت‌ها، Dandadan هرگز از بازآفرینی عناصر آشنا و موفق در روایت‌های شونن نمی‌ترسد. بااین‌حال، هر عنصر داستانی و هر شخصیت در انیمه Dandadan با چرخشی منحصربهفرد و خلاقانه همراه است که در نهایت منجر به خلق داستانی پرشور و سرشار از نوآوری می‌شود؛ داستانی که همچون هیچ اثر دیگری در ژانر شونن نیست.
نظر شما در مورد انیمه دان‌دا‌دان چیست؟ آیا این اثر را تماشا کرده و از طرفداران آن هستید؟ نظرات خود را با ما در میان بگذارید.
منبع: CBR
اساسینز کرید شدو بهترین نسخه سریه؟ میزگیم با لیل شایان و امید لنون
source