۱۰ اثر سینمایی که ثابت می‌کنند دنیای انیمه درحال رشد فزاینده است

در سال‌های اخیر، انیمه به یک پدیده جهانی تبدیل شده و علاقه‌ای فراتر از مرزهای ژاپن برانگیخته است. با افزایش محبوبیت آن، بسیاری از شرکت‌ها در حال بررسی این صنعت به‌سرعت در حال رشد هستند. حرکت صعودی انیمه فراتر از صرفاً وارد شدن به جریان اصلی است؛ بسیاری از آن‌ها با سودهای رکوردشکن و تولیداتی جاه‌طلبانه پشتیبانی می‌شوند که از نظر ابعاد و تأثیر با هالیوود رقابت می‌کنند.

افزایش فروش گیشه در سال‌های اخیر، چیزی فراتر از صرفاً تعامل هواداران را نشان می‌دهد. بلکه نشانه‌ای از تغییر سلیقه مخاطبان و اشتیاق آن‌ها به تصاویر و روایت‌های تازه است. با هر اکران جدید، انیمه همچنان دامنه و نفوذ خود را نشان می‌دهد؛ همان‌طور که ۱۰ فیلم پرفروش تاریخ این ژانر گواه آن هستند.

Jujutsu Kaisen 0

Jujutsu Kaisen 0 در سال ۲۰۲۱ اکران شد و ۱۹۶٬۲۹۰٬۹۵۲ دلار در سراسر جهان فروش داشت. این انیمه سینمایی که پیش‌درآمدی بر مجموعه محبوب جوجوتسو کایسن است، داستان یوتا اوکوتسو را دنبال می‌کند که گذشته‌ای تراژیک دارد و همین گذشته، داستان را به جلو می‌راند. فیلم نبردهایی با ریسک بالا و داستان‌پردازی جذابی را ارائه می‌دهد که هم هواداران قدیمی و هم تازه‌واردها را تحت تأثیر قرار داد.

۱۰ انیمه علمی-تخیلی برجسته که در آن‌ها شخصیت منفی در پایان داستان به پیروزی می رسد!

فراتر از موفقیت روایی، عملکرد این فیلم تغییری بزرگ در پویایی تجاری انیمه را نشان داد. به‌عنوان اسپین‌آفی که قهرمان اصلی سری در آن حضور ندارد، موفقیتش ثابت کرد که مخاطبان نه‌تنها به خود فرنچایز، بلکه به دنیاسازی پیرامون آن علاقه‌مندند. فیلم، دنیای اثر را عمیق‌تر ساخت و استاندارد جدیدی برای فیلم‌هایی که به سریال‌ها متصل هستند ایجاد کرد. نمایش قدرتمند بین‌المللی نیز بار دیگر رشد انیمه به یک پدیده جهانی را تأیید کرد.

Ponyo

Ponyo که در سال ۲۰۰۸ اکران شد، یکی دیگر از شاهکارهای استودیو جیبلی بود که بیش از ۲۰۴ میلیون دلار در سطح جهانی فروش داشت. داستان، بازگویی خیال‌انگیزی از «پری دریایی کوچک» بوده و درباره یک ماهی قرمز است که پس از پیوند با پسربچه‌ای، آرزو دارد مانند انسان عاشق شود. با تبدیل شدنش به دختری انسانی، ارتباط آن‌ها زنجیره‌ای از رویدادهای شگفت‌انگیز را آغاز کرده که تعادل طبیعت را تهدید می‌کند.

پونیو یکی دیگر از داستان‌های مسحورکننده و جاودانه استودیو جیبلی است. سبک بصری لطیف آن الهام‌گرفته از مضامینی همچون عشق، معصومیت و ارتباط انسان با جهان است. با وجود ریتم کندتر و لحن کودکانه، این فیلم بینندگان را در سراسر جهان مجذوب خود کرد. استعداد هایائو میازاکی در روایت داستان در پونیو نیز می‌درخشد و روایتی فراموش‌نشدنی به هواداران عرضه می‌کند.

Howl’s Moving Castle

قلعه متحرک هاول در سال ۲۰۰۴ اکران شد و ۲۳۷٬۵۳۶٬۱۲۶ دلار در گیشه جهانی فروش کرد. داستان، اقتباسی از رمان دایانا وین جونز است و درباره سوفی، دختر جوانی است که طلسم شده و به پیکری پیر تبدیل شده است. او در قلعه هاول پناه می‌گیرد و با نزدیک شدن به او، وارد دنیای جادو و جنگی می‌شود که در پس‌زمینه داستان در حال شکل‌گیری است.

قلعه متحرک هاول یکی دیگر از آثار برجسته استودیو جیبلی است، به‌ویژه در غرب که طرفداران زیادی پیدا کرد. مضامینی چون ضدیت با جنگ، پذیرش و عشق، روایتی پخته‌تر ارائه می‌دهند که همچنان جذابیت خیال‌انگیز جیبلی را حفظ کرده‌اند. این فیلم با صحنه‌های بصری خیره‌کننده و داستان‌گویی تأثیرگذار، کمک کرد تا برداشت جهانی از انیمه به‌عنوان یک هنر گسترش یابد.

One Piece Film: Red

One Piece Film: Red در سال ۲۰۲۲ اکران شد و ۲۴۶٬۵۷۰٬۰۰۰ دلار در سراسر جهان فروش کرد و به موفق‌ترین فیلم این فرنچایز طولانی‌مدت تبدیل شد. داستان درباره اوتا، خواننده‌ای مشهور جهانی و دوست دوران کودکی لوفی است که صدایش نیرویی خطرناک و پیش‌بینی‌نشده دارد. در حالی‌که گروه کلاه‌حصیری‌ها در کنسرت عظیمی با او دیدار می‌کنند، رازهایی فراتر از انتظارشان آشکار می‌شود که به شنکس و دنیای وان پیس مرتبط است.

عملکرد فوق‌العاده این فیلم محبوبیت پایدار وان پیس را تأیید کرد و همچنین توانایی فرنچایز در تحول و نوآوری را نشان داد. با داستانی موسیقی‌محور و گذشته‌ای احساسی و قدرتمند، فیلم وان پیس: رد ریسک‌هایی خلاقانه کرد که نهایتاً به ثمر نشستند. سبک جسورانه و تمرکز روشن آن باعث شد فیلم به‌طور مستقل بدرخشد و همزمان برای هواداران قدیمی نیز جذاب باقی بماند.

The First Slam Dunk

در سال ۲۰۲۲، فیلم اولین اسلم دانک به میزان ۲۷۹٬۰۴۵٬۹۶۵ دلار در گیشه جهانی فروش داشت و بازگشتی پیروزمندانه برای یکی از بهترین فرنچایزهای ورزشی انیمه رقم زد. تمرکز فیلم بر روی پوینت گارد، ریو‌تا میاگی است که تیمش را در یک مسابقه بسکتبال پرمخاطره رهبری می‌کند و در عین حال با مبارزات درونی خود نیز روبه‌رو می‌شود. فیلم از طریق ترکیب روایت زمان حال و فلاش‌بک‌هایی از گذشته با بار احساسی قوی، Slam Dunk را بار دیگر به هواداران معرفی کرد.

این ۱۰ شخصیت انیمه‌ای، قدرتی باورنکردنی دارند

اولین اسلم دانک چیزی فراتر از یک بازگشت نوستالژیک است. این فیلم بازآفرینی جسورانه بود. انیمیشن با سبکی تازه و لحنی بسیار درون‌نگرانه همراه شده بود که آن را از نسخه دهه ۹۰ خود متمایز کرد. موفقیت آن در گیشه ثابت کرد که مجموعه‌هایی که سال‌ها خاموش بوده‌اند، می‌توانند با داستان‌های معنادار بازگردند و استقبال چشمگیری کسب کنند.

The Boy and the Heron

پسر و مرغ ماهی‌خوار در سال ۲۰۲۳ اکران شد و ۲۹۴٬۲۰۰٬۰۰۰ دلار در سراسر جهان فروخت، که آن را به یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های انیمه تاریخ تبدیل کرد. داستان درباره ماهیتو، پسربچه‌ای است که پس از مرگ مادرش، توسط یک مرغ ماهی‌خوار خاکستری به دنیایی اسرارآمیز کشیده می‌شود. آنچه به‌عنوان سفری سوررئال برای فرار از اندوه آغاز می‌شود، به روایتی قدرتمند و غنی درباره پذیرش، رشد و میراث تبدیل می‌شود.

موفقیت این فیلم بار دیگر قدرت داستان‌سرایی استودیو جیبلی را تأیید کرد. با رشته‌های روایی انتزاعی و دنیاسازی نمادین، پسر و مرغ ماهی‌خوار در مقایسه با آثار پیشین میازاکی، لحن عمیق‌تر و تأمل‌برانگیزتری به خود گرفت. با وجود روایت مبهم، مخاطبان به عمق احساسی و زیبایی بصری آن واکنشی پرشور و گسترده نشان دادند.

Suzume

سوزومه که در سال ۲۰۲۲ اکران شد، ۳۲۳٬۶۳۸٬۱۰۷ دلار در سراسر جهان فروخت و روند موفقیت‌های باکس‌آفیسی کارگردان ماکوتو شینکای را ادامه داد. داستان درباره دختری نوجوان به نام سوزومه است که با مردی اسرارآمیز آشنا می‌شود و درگیر بستن درهای فراطبیعی می‌شود که تهدید به آزادسازی بلایای طبیعی در سراسر ژاپن دارند. سوزومه در طول سفرش باید با گذشته خود و زخم‌های احساسی ناشی از فقدان شخصی و جمعی روبه‌رو شود.

با تکیه بر موفقیت‌های Your Name و Weathering With You، سوزومه شهرت شینکای در ترکیب عناصر عاشقانه با فانتزی پرمخاطره را تقویت کرد. فیلم به موضوعاتی چون تروما، التیام و خاطرات می‌پردازد. بنیان فراطبیعی داستان و ارجاعاتش به فجایع واقعی مانند زلزله ۲۰۱۱ توهوکو، تأثیر روایی آن را عمیق‌تر کرده است.

Spirited Away

شهر اشباح در سال ۲۰۰۱ اکران شد و با فروش ۳۹۵٬۵۸۰٬۰۰۰ دلاری در باکس‌آفیس جهانی، به دستاوردی تاریخی برای استودیو جیبلی و صنعت انیمه تبدیل شد. فیلم درباره دختری به نام چی‌هیرو است که پس از تبدیل شدن والدینش به خوک، در دنیایی پر از ارواح گرفتار می‌شود. برای بقا و نجات آن‌ها، او در یک حمام عمومی مخصوص موجودات فراطبیعی مشغول به کار می‌شود و سفری در این دنیای رازآمیز را آغاز می‌کند.

موفقیت این فیلم برای صنعت انیمه تحول‌آفرین بود و میازاکی را به شهرت جهانی رساند. ترکیب دنیاسازی خیال‌انگیز، مضامین بلوغ و نمادپردازی فرهنگی آن، با مخاطبان در نسل‌های مختلف هم‌صدا شد و این اثر را تا امروز به یکی از برترین آثار جیبلی بدل کرده است. شهر اشباح موفق شد جایزه اسکار بهترین انیمیشن بلند را دریافت کند که برای نخستین بار به یک فیلم انیمه تعلق گرفت.

Your Name

نام تو که در سال ۲۰۱۶ اکران شد، ۴۰۵٬۳۴۰٬۷۰۳ دلار در سراسر جهان فروش داشت و به‌سرعت به پدیده‌ای جهانی تبدیل شد. داستان درباره دو نوجوان به نام‌های تاکی و میتسوها است که به‌طور اسرارآمیزی بدن‌هایشان را با هم عوض می‌کنند. این وضعیت باعث می‌شود بین آن‌ها پیوندی عاطفی عمیق شکل بگیرد، با وجود آن‌که هرگز همدیگر را ملاقات نکرده‌اند. در حالی که زندگی‌شان درهم تنیده می‌شود، آن‌ها حقیقت پیوند عجیبشان را کشف کرده و برای جلوگیری از فاجعه‌ای تلاش می‌کنند.

نام تو با ترکیب عاشقانه، سفر در زمان و انیمیشنی خیره‌کننده، قلب میلیون‌ها نفر را در سراسر جهان تسخیر کرد. کارگردانی ماکوتو شینکای تعادلی عالی میان روایت احساسی و تصاویر نفس‌گیر ایجاد کرد و فیلم را به اثری بی‌نقص تبدیل نمود. مضامین جهانی مانند اشتیاق، سرنوشت و هویت، به‌خوبی با مخاطبان ارتباط برقرار کردند و موفقیت بزرگی برای فیلم رقم زدند.

Demon Slayer the Movie: Mugen Train

Demon Slayer the Movie: Mugen Train که در سال ۲۰۲۰ اکران شد، ۵۰۷٬۱۲۷٬۲۹۳ دلار در باکس‌آفیس جهانی فروخت و به پرفروش‌ترین فیلم انیمه تاریخ بدل شد. داستان بلافاصله پس از پایان فصل اول سریال انیمه ادامه می‌یابد، زمانی که تانجیرو و همراهانش سوار قطار موگن می‌شوند تا با دیوی قدرتمند مبارزه کنند. در حالی که گروه با تهدیدهای وحشتناک و قدرتمندی روبه‌رو می‌شود، گذشته‌های تراژیک شخصیت‌ها نیز آشکار و آن‌ها با دشمنی مواجه می‌شوند که قادر است احساساتشان را دستکاری کند.

۱۰ انیمه‌ای که با یک فصل بد، نزدیک بود نابود شوند

شیطان‌کش: قطار موگن با بهره‌گیری از موفقیت انیمه تلویزیونی و ارائه تجربه‌ای بصری خیره‌کننده و احساسی، رکوردها را شکست. موفقیت عظیم آن در دوران همه‌گیری جهانی اثبات کرد که انیمه می‌تواند در هر شرایطی موفق باشد. این فیلم هم مخاطبان قدیمی و هم تازه‌واردان را جذب و جایگاه شیطان‌کش را به‌عنوان یکی از موفق‌ترین فرنچایزهای انیمه تثبیت کرد.

نظر شما در مورد آثار معرفی شده چیست؟ کدام‌یک را تا‌کنون تماشا کرده و طرفدار آن هستید؟ نظرات خود را با ما در میان بگذارید.

منبع: Screenrant

سخت‌ترین بازی‌های دنیای با چشم‌های بسته؛ میزگیم با @hamid_scorpion